Искусство

Главным в музыке для меня является ее способность глубоко проникать в человеческую психику. Я представляю музыку как некую живительную энергию, которую невозможно объять, но можно частично уловить и напитаться ею. Композиторы - это своего рода приемники, которые могут поймать вибрации бесконечного океана музыкальной энергии. Они отзываются на позывные той частоты, которая соответствует частоте их собственных психических вибраций. А дальше начинается процесс, который, я думаю, никто не сможет объяснить...

- Этот парень в чёрном - лучший музыкант в стиле кантри. - В своих песнях он говорит только правду. - Он живая легенда. Так говорили почитатели таланта певца Джонни Кэша, побывавшие на его концерте в национальном парке Беар Маунтин под Нью-Йорком. Около десятка тысяч зрителей собралось на гигантской лужайке перед открытой эстрадой. Стараниями нашего телевизионного продюсера Раисы Черниной (ставшей потом моей женой) нам удалось поговорить с артистом за несколько минут до его выхода на сцену...

Наиболее выразительно драматургическая природа Мольера показана в сцене любовного объяснения с Армандой (Анастасия Тюнина). Он не умеет проговаривать свои чувства - поэт, драматург обрушивает их на бумагу, ежесекундно перебрасывая любимой новые листки. Это «скорострельный» обмен письменными репликами. И глупая улыбка Барковского-Мольера до ушей. Влюблен, совсем влюблен! А девушке подобная любовь внове, смешная игра...

Пошла за красотой и положительными эмоциями на премьерный спектакль оперы "Аида" Джузеппе Верди в Михайловский театр (режиссёр-постановщик - Игорь Ушаков). Очень красивая история. И вполне соответствует главной идее искусства Древнего Египта - идее Вечной жизни и приготовления к загробному существованию. Прекрасно исполнили свои партии Мария Литке (Аида), Дмитрий Головнин (Радамес), Олеся Петрова (Амнерис). Соответствует времени и действию и стиль оформления спектакля (художник-постановщик - Мариус Някрошюс). Сценическое решение элегантно и метафорично. Декорации геометричны, символичны...

Работая на русском радио в Нью-Йорке я одно время вёл передачу под названием «Шереметьево-2». Это был своего рода музей эмиграции, состоявший из интервью с разными людьми, вспоминавшими, почему они эмигрировали, как проходил их путь в Америку, в Нью-Йорк, с какими проблемами и радостями они столкнулись. В одну из таких передач я пригласил своего давнего знакомого, артиста кино и эстрады Бориса Сичкина. Мы знали друг друга ещё с конца 60-х, когда я начал работать режиссёром Творческой мастерской сатиры и юмора Москонцерта, а Борис Михайлович, некогда числившийся там актёром, заходил в Мастерскую поболтать и рассказать о своих успехах...

26 марта 1979 года в 400-местном концертном зале в Доме культуры МВТУ имени Н. Э. Баумана Владимир Высоцкий дал сразу два концерта. Примечательно, что Дом культуры находился в бывшем Слободском дворце. С именем этого дворца связаны многие исторические предания. Свое выступление Высоцкий начал с песни «Пожары». Закончив песню, он обратился к аудитории со словами: «Добрый вечер. Значит, я нарочно начал с песни «Пожары», чтобы уже никто не перепутал, что перед вами вот тот человек, которого вы ждали, которого объявили...

Пьеса “Старший сын” Александра Вампилова, на мой взгляд, относится к категории произведений, которые трудно поставить плохо. Это нечто вечное и незыблемое, чистое и настоящее, до слез искреннее и приятное. В этой пьесе нет супергероев и злодеев. В ней есть люди, обычные люди, которые просто живут своей жизнью и хотят быть счастливыми. И это, пожалуй, главная ценность, которая, дай Бог, всегда будет актуальна...