Искусство

Увидев две скульптурные головы Одиссея (Улисса) и Пенелопы, изваянные замечательным современным художником и скульптором Львом Табенкиным, я почти рефлекторно воскликнула: «Прекрасно!». Вот же оно, прекрасное! Хоть на время нашлось и вернулось к нам! И откуда? Из той самой Рязанщины, откуда в столицу приходили этим августом клубы дыма и гари. Там художник давно построил себе дом с мастерской, где летом работает. Там же нашелся и подходящий материал для скульптур - рязанский известняк...

Мы познакомились с Володей в то счастливое время, когда по четвергам на сцену московского Дома Композиторов выходил совет знаменитого Московского Молодежного Музыкального Клуба в полном его составе: Григорий Фрид, Григорий Головинский и Владимир Зак. Именно эти три человека придумали и блестяще осуществили рискованный эксперимент – собрать в одном зале несколько поколений московской интеллигенции, объединив «физиков и лириков» на почве любви и тяги к искусству...

8 июля 2022 года. Париж. Залы аукционного дома Кристис недалеко от Елисейских полей. Среди главных работ — картины моего деда, Амшея Нюренберга (1887–1979), и кубистские натюрморты бабушки, Полины Мамичевой (1894–1978). Меня обрадовало, что в качестве титульной картины всей экспозиции и каталога выбрано полотно Нюренберга «Алые паруса» (1910), название которого перенял позже для своей повести Александр Грин (повесть «Алые паруса» была написана им в 1916–1922 гг.)...

«Театр в моей крови» - вот, пожалуй, то главное, что отличало талант Кранко. Его новаторство заключалось в том, что он разрешил сложную задачу синтеза в балетном театре. Его открытия в области танцевальной лексики , бесспорно, важны, однако главное в том, что он собрал, суммировал и обобщил колоссальную, но во многом еще мозаичную работу своих предшественников и современников, подняв балетный жанр до уровня сценической драмы. Восемь лет работал Кранко над балетом «Онегин». Ровно столько же работал над своим романом и Пушкин. Оба произведения вместили в себя все те важнейшие события, которые произошли за эти восемь лет в их личной и творческой жизни...

В июле 2022 года исполняется 70 лет профессиональной актерской деятельности Бориса Михайловича Казинца. В 1952 году он получил диплом Московского театрального училища (ГИТИСа), первым местом его службы стал драмтеатр в старинном городе Новочеркасске - столице донского казачества. А потом была долгая извилистая дорога, со множеством городов, театров, ролей, благодарных зрителей... Даже в "прагматичной" Америке Борис Казинец не изменил своей профессии и своему призванию. Играл сам, учил других...