14-я встреча Клуба Друзей ЧАЙКИ. Пьеса Ирины Чайковской «Москва-Шахты»

Мне хочется посмотреть спектакль, и я непременно собираюсь прийти на "воскресный стрим". При одном условии, - о котором редакция, боюсь, позабыла. Дело в том, что в воскресенье 18 декабря в 10 часов по Вашингтону начинается финальный матч чемпионата мира по футболу. Эта игра между Аргентиной и Францией обещает быть захватывающе интересной. Она должна закончиться в 11:50-11:55, то есть как раз вовремя. Но что, если результат будет ничейный и потребуется дополнительное время или даже пенальти? Для тех, кто совсем не интересуется футболом, добавлю, что такое событие случается один раз в 4 года.

Посмотрел читку новой пьесы. Впечатлён. Все исполнители весьма на высоте, не знаю их бэкграунда, но играли профессионально. В титрах нет имени режиссёра, однако видна опытная рука.
Что касается текста, то это крепкая, интересная пьеса, особенно впечатлили диалоги, чувствуется, что это живые люди, нет картонных персонажей, как часто бывает в современной драматургии. Меня несколько смутило окончание пьесы — показалось, что такой резкий героический всплеск — слишком придуманный, который вряд ли мог произойти в жизни. Я уж не говорю, что на ТВ передачи давно не идут в прямой эфир, а только в записи, поэтому страстный монолог Саши не смог быть в реальности. Но это я, конечно, придираюсь — театр ведь не зеркало, а увеличительное стекло, как сказал Маяковский. Так что некоторый изгиб в жизненной правде на сцене вполне уместен.
Единственная придирка (не замечание), что я мог бы сделать, это слова деда «наш корень» — характер его сына не даёт повода для таких слов. Но в целом — прекрасно. Поздравляю. Жаль только, что нынешняя реальность не позволит ставить пьесу на сцене.
Яков Фрейдин

Ира,

Вот мои комментарии, очень кратко.

1. Пьеса вполне своевременная, очень важная и, насколько я знаю, первая про "спецоперацию". Как говорил Ленин о "Матери" Горького: "Очень своевременная книга". Написана профессионально и динамично, язык богатый, роли интересные.

2. Спектакль хорошо смотрится, несмотря на Зум и на то, что актёры поглядывают вниз на текст. Актёры, в большинстве своём, играют прекрасно. Виды квартиры, звуки обстрела - это всё тоже здорово придумано (правильно кто-то из зрителей сказал) и помогает компенсировать отсутствие декораций и пр.

3. Перехожу к отдельным ролям (виноват, не всех героев помню по имени).

    Девочка - написана и исполнена превосходно, никаких претензий.

    Солдат с бородой - тоже достоверен, всё прекрасно.

    Телеведущая: бОльшая часть роли очень убедительна, она хорошо играет циничную, умную, жёсткую героиню. Я не принимаю только самый конец: такая не могла позволить внучке продолжить, должна была её немедленно пресечь. И никакого послабления собственных позиций. Такие люди не "исправляются"! И потом, дома, - полный разрыв, внучка с дедом изгоняются из квартиры, что-нибудь в этом роде. Кстати, сейчас и вправду семьи распадаются из-за диаметрального отношения к событиям.

    Дед - хорош (кстати, почему не Козинец?). Только у актёра совсем нет музыкального слуха для этих песен. Но главное - старик мог бы быть  ещё умнее и многограннее. Он ведь рос в Киеве и не мог не испытывать антисемитизма - и должен был об этом ясно сказать. И, несмотря на это, всё равно поддерживает! (Как Наум С-й).

    Роль генерала задумана, видимо, как комическая, она и получилась смешной (по-моему, отставные военные носят форму и ордена, но где вам было эту бутафорию раздобыть?) Только вот своим маразмом генерал ещё больше разбавляет совсем не шуточную и очень важную фигуру Телеведущей. Что она, совсем дура, привела какого-то маразматика, не могла получше найти?

    Солдат-инвалид: хорош, только больно уж короткая роль. Ты смогла бы, наверное, дать ему ещё более трагические слова. Со свечой - хорошо!

    Кстати, можно было бы прибавить драматизма и вообще углубить пьесу, написав роль матери убитого мальчика. Она могла бы, например, прийти к Телеведущей - с просьбой о теле сына или с обвинениями (допустим, это  телепередачи сподвигли его добровольно пойти воевать). Но такую роль очень трудно написать и сыграть достоверно.

    Наконец, муж телеведущей, сын старика. Актёр играет хорошо - ту роль, что ему дали. Но здесь много непонятного. Почему, например, он настучал на солдата? Приревновал, испугался, что жена вступит с тем в связь? Если это так, то прописано не очень внятно. (Кстати, и реакция старика на донос сына - по-моему, должна была быть пожёстче). Для меня этот персонаж - основной в идеологическом плане, потому что сам он - не участник событий, а как бы воплощает "всю остальную Россию". И вот тут-то, по-моему, и лежат главные разногласия между тобой и мной. Он не должен слушать "Свободу" и в глубине души всё понимать, нет, - он действительно верит! Не знаю, как ты, а я непрерывно общаюсь с такими людьми, вот это-то, полное моральное перерождение, и есть самое страшное во всём конфликте. Но этот вопрос, действительно, лучше обсудить устно.

    Всё сказанное, разумеется, - только моё личное мнение, у тебя наверняка найдутся веские контраргументы. Давай поговорим, если захочешь.

СК

Сергей, посмотрела Вашу пьесу «Москва-Шахты». На мой взгляд, поставить пьесу в режиме zoom - интересное, оригинальное решение. Во-первых, это открывает большие возможности для режиссера, он может задействовать тех артистов, которых он видит в этой пьесе, независимо от их местожительства. Во-вторых, приобретение дополнительных навыков, которые могут потребоваться от артистов, очень даже вдохновляет :) 

Теперь об артистах: Ты как всегда прекрасен, причем в обоих образах, особенно роль эксперта была сыграна тобой мастерски! Анечка в своей роли тележурналистки была по-настоящему убедительной. Пока смотрела пьесу, почувствовала, что мне не хватала движения. Я бы оживила картинку, путем введения большего количества жестов, актеры бы у меня вставали, и немного ходили, насколько бы позволяла камера.Так что ваша игра меня очень вдохновила. Буду рада принять участие в ваших будущих постановках :)

В традициях русской культуры всегда было своевременно откликаться на несправедливость. И как только Россия напала на Украину, многие попытались высказаться против происходящего. В основном, как мне кажется, в стихах. Может быть, были уже и прозаические произведения, но - опять же, как мне кажется - они носили скорее характер не художественного осмысления, а записи своих сиюминутных впечатлений. А уж в драматургии, по-моему, это первая попытка. Попытка очень интересная тем, что в пьесе  совершенно нет "размазывания": что, мол, и тех и этих понять надо. Напротив, тут очень четко сказано, где добро, а где зло, и к каким выводам нужно прийти.  Не буду дальше пояснять, надеюсь, что сами посмотрите, - а стоит, действительно стоит, посмотреть. Только одно еще. Пьеса была поставлена и сыграна людьми, которые раньше не существовали как коллектив. То есть они специально объединились, потому что им важно было высказать свое отношение к несправедливости, которое оказалось единым. По-моему, это очень важно: это показывает, что русская культуры, на которую многие охотно сейчас нападают, жива и верна своим лучшим принципам. Ирина Роскина

Дорогая Ирина! 

Я за почти три "присеста" (из-за отключений электричества) посмотрел спектакль по Вашей пьесе. Поздравляю с бесспорно успешной, берущей за душу её постановкой и посылаю написавшееся об этом.

Посмотрев хороший спектакль, обычно говорят: «Понравилось», «Получил удовольствие»; если удовольствие велико – «Замечательно» или даже «Прекрасно». При оценке спектакля «Москва-Шахты» по пьесе Ирины Чайковской такие слова употреблять кощунственно – они неприменимы к описанию трагедий, человеческих страданий, увечий, лицемерия, ханжества. 

Автор написала эту эмоциональную пьесу ещё в апреле как реакцию на начавшуюся за полтора-два месяца до этого российско-украинскую войну. Можно предположить, какие эмоции вызвали бы у неё события середины и конца года… 

Ирине Чайковской и участникам этого яркого спектакля успешно удалось донести свои эмоции до зрителя. Лейтмотив пьесы можно выразить, например, фразой её персонажа Якова Лазаревича – о молодом москвиче, который добровольно пошёл на войну: «Это как самому себе в сердце выстрелить или в висок».

И пьеса, и спектакль построены оригинально, используют скупые, но действенные средства воздействия на зрителя. Герои и ситуации воспринимаются естественно, им хочется верить. Когда ведущая одного из главных московских телеканалов Ляля Шахтинская, начав свою программу традиционно «…вся страна сплотилась в едином патриотическом и гражданском порыве – одолеть жестокого и коварного украинца…», в ответ на темпераментные слова Саши «Мы по своим людям бомбим, по своим городам!» всего лишь осторожно сказала о бомбёжках Киева «Это уже лишнее, издержки войны» – Яков Лазаревич предположил, что её уволят с волчьим билетом, если не посадят.

 Пьеса рассчитана на проживающего за границей русскоязычного зрителя – конечно, если он беспристрастен и не имеет заранее сформировавшегося под действием пропаганды мнения; таких переубеждать, как правило, не имеет смысла. А у сопереживающих она, без сомнения, нашла и будет находить надлежащий отклик. Они не обратят внимания на то, что живший в Киеве Яков Лазаревич никогда не сказал бы «Эней був парубок мате́рный»; ведь у Котляревского «парубок моторный» (укр. – моторний, т. е. проворный, ловкий, живой). Но это несущественная мелочь, заметная только знающим украинский язык и совершенно не влияющая на восприятие большинством зрителей.

Хороший спектакль, камерно, но выразительно поставленный по искренней, яркой, берущей за душу пьесе. Спасибо и автору, и исполнителям (особенно впечатлил меня Аркадий Барский в роли Дедули Якова Лазаревича). Удачные зрительные образы и звуковое оформление создают соответствующее настроение. 

Спектакль непременно нужно повторять; хорошо бы не только в Zoom, но и на сцене, хотя это потребовало бы больших усилий и, наверное, не очень реально. А жаль – и пьеса, и спектакль действительно хорошие.

 Михаил Гаузнер

Для тех, кто заинтересуется и захочет посмотреть –

https://www.youtube.com/watch?v=YN-tWDrh7zI

Дорогая Ирина!

К сожалению, я не мог посмотреть Ваш зум-спектакль в реальном времени и посмотрел спустя несколько дней уже в записи. Но, думаю, от этого моя реакция на увиденное и услышанное не пострадала. 

Сначала я обращал внимание на детали, на произносимый текст, отмечал некоторые недостатки, смотрел по принципу «верю или не верю» актёрам и драматургу, но от сцены к сцене меня всё больше захватывал сюжет, взаимоотношения персонажей, развитие действия. Меня держало в напряжении ожидание того, как себя поведёт и что скажет в телепередаче Саля-Саша. Этот образ, наиболее удачный в пьесе, поскольку дан в развитии, вызвал у меня и сочувствие, и волнение. В других персонажах была заданность, определённость. Да, они плактатны, но я не считаю это недостатком. Политический плакат, это жанр искусства. Ваш спектакль, да, политический, злободневный, но не заказной, а созданный по зову совести автора, драматурга. За этой пьесой, перенесённой на сцену зум-театра, чувствуется боль автора. Извините за некотрую пафосность, но пьеса написана кровью и слезами. Без этого оценивать происходящее в Украине и в России нельзя. Зрители, которые участвовали в обсуждении спектакля, верно отметили, что успеху постановки способствовал звуковой ряд: песни в начале и в конце спектакля, и стрельба в промежутках между сценами. Эта стрельба – тот фон времени, в котором происходит действие пьесы. Хотя спектакль идёт в форме чтения пьесы по ролям, забываешь об этом и начинаешь сопереживать персонажам, а зрительское сопереживание – это и есть признак настоящего театра. Поздравляю с созданием новой интересной работы. Поздравляю с творческой победой, одержанной вопреки трудным условиям, в которых приходится работать.

Ваш Александр Сиротин. 

Теперь меня занимает один вопрос: а вообще-то кто-то понял, что пьеса по сути не о телевизионном пропагандисте, тупом генерале, дезертире и инвалиде войны. Это история про инфантильную девочку, первоначально далекую от политики и войны, но под воздействием мудрого прадеда и прочитанного письма от инвалида с фронта, прозревшую и совершившую поступок в прямом эфире? Возможно Ирина так и задумала...

Посмотрела на Ютубе вашу пьесу.Главное,мне кажется,удалось показать.В перевернутой реальности трудно найти решение,но девочка показала хотя -бы путь выхода.Может быть в детстве ей читали "Алису в стране чудес",а может быть гены замечательного  прадеда сработали.Но то,что выход только в полном внутреннем развороте сознания,в "обратном "отсчете-она показала.Это большая удача пьесы.Спасибо за возможность ее увидеть.

Посмотрела  ваш спектакль и впечатлилась. Возник вопрос: есть ли какой-то выход у этого спектакля на широкую аудиторию?  Говорят ли о нем медиа, типа голоса Америки или радио Свобода? И ещё такой вопрос:  ставят ли спектакли по этой пьесе в театре, а не только  в зуме? Анастасия

Спекакль посмотрела, мне все понавилось. Пьеса предложена публике очень вовремя, и зрителю, я уверена, ассоциации с древностью не  мешают понять истинное содержание произведения. Актеры очень убедительны в своих ролях, и это особенно важно для спектакля в форме зума. Сама идея зум-театра видимо  будет развиваться, поскольку очевидно, что это расширяет зрительмый зал.