Этого выдающегося оперного певца неоднократно сравнивали с Карузо, но он, к сожалению, не был так широко известен, как его итальянский образец. При этом многие специалисты утверждают, что в оперной табели о рангах Ричард Такер расположен сразу после Энрико Карузо и Беньямино Джильи.
Ещё при жизни Карузо его имя стало нарицательным, олицетворяя высшую форму одаренности в вокальной сфере. Лучший комплимент тенору – это поставить его имя рядом с Карузо. Робертино Лоретти называли «новым Карузо», Марио Ланца – «американским Карузо». Позже этого же титула удостоился Ричард Такер, голос которого жена Карузо Дороти считала наиболее напоминающим голос её мужа
Существуют многочисленные музыкальные записи голоса этого замечательного тенора – арии из опер и еврейская ритуальная музыка.
Он родился под именем Ривн (впоследствии Реубен) Тикер 28 августа 1913 г. в Бруклине в многодетной семье недавних иммигрантов из местечка Сокиряны Бессарабской губернии Российской империи.
Его родители, Срул (Израиль) и Фаня-Ципа Тикер, поселились в Бруклине за два года до его рождения в 1911 г., и он стал единственным из их шестерых детей, родившимся уже в Новом Свете. Когда Реубен пошёл в школу, вся семья изменила фамилию на Такер.
Отец, сменивший имя на Сэм, был ортодоксальным евреем и работал в так называемом «меховом бизнесе» – он покупал остатки от меховых выкроек и продавал их оптом другим эмигрантам, преимущественно грекам, которые в свою очередь что-то из этих остатков кроили и шили. Детьми он почти не занимался, и вся забота о семье ложилась на мать, привившую детям знание Библии и еврейские ценности.
У Сэма был неплохой голос, и по субботам вся семья пела еврейские песни. И вот тут обнаружилось, что у Реубена – замечательный детский альт. Когда мальчику было 6 лет, отец представил его известному кантору Самуилу Вайсеру из синагоги в Нижнем Ист-Сайде.
Такер вспоминал впоследствии: «Как в библейской истории с Иосифом, который служил фараону семь лет, так и я тоже семь лет пел в синагогальном хоре». Его чистейший мальчишеский голос вызывал неизменное восхищение у прихожан.
Первые четыре года он был хористом, затем стал петь соло, многому научившись у кантора Вайсера. Реубен отличался от других хористов – пел легко, никогда не фальшивил и, главное, – никогда не волновался во время выступлений. Со временем кантор стал брать мальчика с собой на свадьбы и другие церемонии, и они пели вдвоем.
Его весёлый, лёгкий характер привлекал к нему многих, хотя иногда Реубен мог и взорваться. Он занимался спортом, был крепок физически, но в драки старался не ввязываться. Юный Такер был очень азартным, играл в карты и другие денежные игры, скрывая это, конечно, от родителей.
Другие их дети быстро покинули родительский дом – сёстры рано вышли замуж, старший брат тоже рано стал самостоятельным, так что самый младший оставался последним, на кого ещё напрямую распространялась материнская любовь и скупые заботы отца. В 1932 г. году мать неожиданно умерла, и Реубен остался с отцом. Тот женился потом ещё три раза и пережил всех своих жён.
Между тем детский альт Реубена превратился в лирический тенор. Юноша продолжал свои занятия с кантором Вайсером, помогал отцу в «меховом бизнесе», увлекался девушками. Зимой 1934 г. Реубен познакомился с Сарой Перельмут и влюбился. Их свадьба состоялась 11 февраля 1936 г. года в присутствии трёхсот гостей.
У Сары были три сестры и три брата. Один из них, Джейкоб Пинхус Перельмут, через пять лет станет солистом Метрополитен- опера, а позднее – всемирно известным тенором под именем Ян Пирс. Но в то время никто из Такеров-Перельмутов не мог даже предположить, что спустя четыре года после Яна Пирса солистом Метрополитен-опера станет и его новый родственник Реубен Такер.
К этому времени тот уже был кантором в синагоге Адат Израиль в Бронксе, добавив к своим 25 «меховым» долларам в неделю ещё примерно столько же – 1200 долларов в год за службу в синагоге. Позднее его пригласили в другую синагогу, где стали платить уже 2500 долларов в год. В 1943 г. Реубен стал кантором в Бруклинском Еврейском Центре. Голос его окреп, приобрёл силу и красоту, и он стал мечтать о карьере оперного певца.
Когда Ян Пирс с большим успехом дебютировал в Метрополитен-опера, его сестра и её муж жили вместе со старшими Перельмутами. Хотя Пирс скептически относился к способностям Такера и открыто не поощрял его оперные амбиции (что вело, к сожалению, к постоянному отчуждению между ними и их семьями), он помог родственнику в начале карьеры, сведя его с рядом нужных людей.
Несколько слов о Яне Пирсе. Он родился в 1904 г. в Нью-Йорке, его семья тоже в эмигрировала из России. Окончил Колумбийский Университет. Как всякий приличный еврей, играл на скрипке и этим зарабатывал на жизнь. Кроме того, пел популярные песни, и вдруг обнаружилось, что он обладает замечательным голосом.
С 1932 г. Пирс выступал в качестве солиста в Radio City Music Hall Company. Его голос привлек внимание дирижёра Артуро Тосканини, и по его рекомендации с 1938 г. Пирс стал выступать на оперной сцене. В 1956 г. он пел на сцене Большого театра и стал первым выдающимся певцом мирового класса, прорвавшимся за «железный занавес».
Артуро Тосканини всегда восхищался голосом Яна, глубиной и красотой исполнения им партий в операх Верди и Пуччини и был уверен, что в роду певца обязательно должны были быть итальянцы. Никаких итальянцев в роду Пирса-Перельмута, конечно, никогда не было, были одни евреи.
Пирс представил Такера дирижёру Завлу Зильбертсу, который начал готовить начинающего кантора к оперной карьере. Вскоре Зильбертс рекомендовал его американскому тенору и музыкальному педагогу Полу Алтхаузу. Тот прослушал молодого кантора и спросил, почему он хочет петь в опере. Реубен ответил, что на него произвели большое впечатление пластинки с записями Энрико Карузо, и он хотел бы тоже стать оперным певцом. Алтхауз задал следующий вопрос: значит ли это, что Такер хочет петь, как Карузо? Реубен замялся и сказал, что не знает, есть ли у его голоса такие возможности.
«Это хорошо, – сказал Алтхауз, – потому что, если бы ты ответил, что хочешь петь, как Карузо, я велел бы тебе надеть пальто и шляпу и закрыть за собой дверь». И добавил, что не хочет, чтобы его ученик пел, как Карузо или Джильи, а предпочитает, чтобы тот оставался самим собой. Так Реубен стал на долгие годы учеником Пола Алтхауза.
В 1941 г. Такер участвовал в своём первом и неудачном прослушивании в Метрополитен-опера. Однако им заинтересовался главный менеджер театра Эдвард Джонсон, который после необъявленного визита в Бруклинский еврейский центр, где пел молодой кантор, предложил ему новое прослушивание и контракт.
Дебют Ричарда (он взял себе это американское имя) Такера в Метрополитен-опера состоялся в январе 1945 г. в роли Энцо в опере Понкьелли «Джоконда». Когда перед спектаклем кто-то сказал дирижеру спектакля Эмилю Куперу, что Такер не проявляет никаких признаков волнения, тот спросил: «Ричард, вы волнуетесь? Конечно, волнуетесь, мы все волнуемся перед открытием занавеса». Но Такер ответил, что он ничуть не волнуется и с нетерпением ждёт выхода на сцену. «Волнуйтесь, Ричард! – воскликнул маэстро. – Певец, который волнуется, всегда выступает лучше».
После его дебюта критики в один голос заявили, что в Метрополитен-опера после Джильи не было тенора лучше, чем у Ричарда Такера.
С этого выступления началась его тридцатилетняя карьера в этом прославленном театре как ведущего исполнителя итальянского и другого оперного репертуара; со временем его назвали одним из лучших американских теноров.
Вскоре Ричард заменил заболевшего Яна Пирса в роли Альфреда Жермона в «Травиате» Верди. В этой опере в роли отца Альфреда дебютировал знаменитый впоследствии баритон Роберт Меррилл (бывший Мойше Миллер) – тоже еврей из Бруклина. Они стали друзьями.
В последующие годы из лирического тенора голос Такера вырос в лирико-драматический тенор (спинто), что значительно расширило его репертуар.
За «Травиатой» в Метрополитен-опера последовали с его участием «Тоска», «Богема», «Турандот», «Аида», «Риголетто», «Волшебная флейта», «Кармен», «Паяцы», «Евгений Онегин» и многие другие оперы,
Замечательно исполненные Такером арии принца Калафа «Пусть никто не спит» из последнего акта оперы «Турандот» Пуччини и ювелира Элиэзера из оперы Галеви «Еврейка» («Жидовка») – одни из самых сложных в мировом теноровом репертуаре.
Такер успешно выступал в Ла-Скала и других ведущих театрах мира, принимал участие в концертах оперной и канторской музыки, делал многочисленные грамзаписи.
Сара родила троих сыновей. В 1954 г. умер учитель и старший друг Такера Пол Алтхауз. В том же году Ричард получил приглашение приехать в Милан для участия в грамзаписях двух опер с оркестром театра Ла Скала под руководством дирижёра Герберта фон Караяна.
Хотя в этих записях должны были принять участие выдающиеся певцы Мария Каллас и Тито Гобби, Такер решительно отказался петь. Дело в том, что Герберт фон Караян сотрудничал в своё время с нацистами, был руководителем Берлинской оперы при Гитлере и фаворитом фюрера. Кстати, и Артуро Тосканини, зятем которого был еврей Владимир Горовиц, тоже всегда отказывался выступать вместе с фон Караяном.
Через десять дней продюсер грамзаписей позвонил Такеру в Нью-Йорк и сообщил, что он отказался от фон Караяна, потому что «мы хотим вашего участия больше, чем участия Караяна». Записи состоялись, а авторитет певца вырос ещё больше.
Вот что писал о дебюте Такера в миланском театра Ла Скала выдающийся певец Лучано Паваротти:
«Все, кто присутствовал в Ла Скала 20 мая 1969 г., никогда не забудут оваций, которыми итальянская публика одарила Ричарда Такера. Я уж точно этого не забуду, потому что там был. Вместе с сотнями других зрителей, пришедших в тот вечер слушать его в опере Верди «Луиза Миллер», я тоже кричал «Брависсимо!», когда Ричард закончил петь арию «Quando le sere al placido» («Когда вечера мирные»).
В тот сезон и я выступал в Ла Скала и могу подтвердить, что приём, оказанный зрителями Ричарду Такеру, превосходил всё, что я когда-либо видел. Публика не только разразилась аплодисментами, она взорвалась – лучшего слова я подобрать не могу. Люди кричали, топали ногами, рвали свои программки и осыпали Такера конфетти.
Кто-нибудь, по прошествии времени, спросит: что было таким уж необычным в тот вечер? В конце концов, многие великие итальянские тенора получали громовые овации в Ла Скала. Тот вечер был необычным и, следовательно, незабываемым вот почему: тенор, удостоенный таких оваций, был не итальянцем, а американцем, более того – евреем, начинавшим свою карьеру кантором. И самое невероятное – дебют Ричарда Такера в La Scala состоялся в возрасте 58 лет, с 24-летней карьерой за плечами, в опере Верди, которую в этом театре не слышали с той поры, когда Такер ещё и не родился!
Меня не удивило то совершенство, с каким Ричард пел в «Луизе Миллер». Когда я учился пению, я прослушал множество его пластинок и многому научился у него».
Коллеги Такера рассказывали, что за кулисами он был мягким, добрым и участливым человеком. Кроме того, Ричард много и часто шутил, всегда был готов к розыгрышам и всяким весёлым провокациям. Он мог рассмешить коллегу-актера прямо во время представления, в самом неподходящем месте.
Однажды во время исполнения оперы Верди «Сила судьбы» Такер спрятал в коробку, которую по ходу действия открывал его партнёр Роберт Меррилл, фотографию обнажённой женщины и тем самым едва не оконфузил этого известного оперного баритона. Впоследствии тот часто и с удовольствием вспоминал этот случай; кстати, и сам Меррилл был большим шутником.
Обычно в день спектакля Такер приходил в театр заранее, не торопясь гримировался и одевался, а перед поднятием занавеса звонил по внутреннему телефону своим партнёрам и желал им удачи.
После спектакля он вместе с женой Сарой (она не пропускала ни одного представления с участием Ричарда) встречался с поклонниками, подолгу, иногда в течение двух часов, давал автографы, подписывал пластинки и программки.
Когда его спрашивали, почему он тратит на это столько времени, Такер отвечал: «Когда я был кантором, меня могли вызвать в синагогу в любое время суток. Члены синагоги во многом полагались на меня, и я, пусть и частично, отвечал за их благополучие. Если они приходили ко мне со своими проблемами, я должен был пытаться эти проблемы разрешать. И речь идёт не о двух-трёх людях – я говорю о тысяче членов синагоги в Бронксе и о более чем двух тысячах в Бруклинском Еврейском Центре. Как же я могу возражать против такой простой вещи, как автограф для человека, который тяжело работает и платит хорошие деньги для того, чтобы услышать моё пение?...»
Такер пел в Лондоне, Вене, Монреале, Бангкоке, Сеуле, Гонконге, Сингапуре. Его приглашали петь в синагогах во время больших праздников, и он никогда не отказывался. Он дружил со многими большими певцами – Марио Ланца, Франко Корелли, Карло Бергонци. Единственным человеком, с которым Ричард с некоторых пор не общался, хотя они пели в одном театре, был Ян Пирс. До самой смерти Такера (а Пирс пережил его на 9 лет) они не выносили друг друга. Об этом хорошо знали и их коллеги, и в еврейской общине, которая, впрочем, гордилась ими обоими.
А для гордости были все основания – и Такер, и Пирс были выдающимися певцами, оба прекрасно исполняли не только оперные партии, но и канторскую музыку. А Пирс пел ещё и еврейские народные песни, которые невозможно было слушать без слёз.
В мае 1962 г. у Такера произошёл сердечный приступ. Он восстанавливался после него почти год, после чего всячески отрицал своё недомогание. Опять пошли новые оперы, концерты, гастроли.
Отношения Ричарда и Сары были очень нежными. Зимой 1966 г. они отпраздновали тридцатилетие свадьбы. В этот юбилейный день Ричард выступил в опере «Аида», а после спектакля его с женой отвезли в ресторан гостиницы «Нью-Йоркер», где собрались гости – по выражению журнала «Таймс», «элита мира искусств, политики и религии Манхеттена».
В Израиле Такер впервые побывал в 1958 г. по приглашению Филармонического оркестра, после чего приезжал туда ещё восемь раз. В 1967 г. он пел перед американскими солдатами во Вьетнаме. Летом того же года после выступления в Тель-Авиве улетел в Нью-Йорк, а на следующий день началась Шестидневная война. Такер вынужден был провести заранее объявленные гастроли во Флоренции, но оттуда сразу вернулся в Израиль и пел в госпиталях для раненых и инвалидов.
Дебют Такера в Ла Скала, о котором писал Лючано Паваротти, действительно состоялся лишь в 1969 г. Через год Такер, находясь в отличной певческой и физической форме отпраздновал на сцене Метрополитен-опера своё 25-летие. Вот что писали о нём в барселонской газете: «Такер феноменален, его невозможно даже сравнить ни с одним из теноров, поющих сегодня. Такер – это Такер, от первой ноты до последней, его голос настолько натурален, настолько свободен и в то же время настолько силён, что тяжело найти ему соперника».
Несколько лет подряд он добивался в Метрополитен постановки оперы французского композитора Жака Фроменталя Галеви «Еврейка» («Жидовка»). В ней Такер хотел исполнить роль ювелира Элиэзера – как я уже писал, одну из самых сложных в мировом теноровом оперном репертуаре.
Опера написана на либретто Эжена Скриба, которого мы знаем по пьесе «Стакан воды». Действие оперы происходит в XV веке. Галеви, сам ортодоксальный еврей, выбрал текст Скриба потому, что это – история о мести преследуемого еврея католическому кардиналу, даже если она должна была привести к мучительной смерти самого героя.
Такеру, который всю жизнь продолжал петь в синагогах, проблема многовекового преследования евреев была очень близка.
Коротко о сюжете оперы.
Ювелир Элеазар и его дочь Рашель отказываются принять христианство, и, согласно приговору, их должны бросить в чан с кипящей водой. Рашель – не родная, а приёмная дочь Элеазара, но она об этом не знает. Он может спасти Рашель, если расскажет, что на самом деле она христианка и дочь кардинала Броньи, приговорившего их к казни. Но после мучительной душевной борьбы Элеазар решает не возвращать Рашель христианам и говорит Броньи правду слишком поздно – когда Рашель уже казнена. Элеазар, насладившись горем её настоящего отца, собственными руками отправившего на мучительную смерть родную дочь, сам бросается в чан с кипящей водой, где только что погибла ненавистная «жидовка».
Администрация Метрополитен-опера возражала против постановки оперы, объясняя это тем, что если её поставят и Такер будет в ней петь, то в случае, не дай Бог, болезни Такера заменить его будет некем – ведь вокал партии Элиэзара очень труден.
В 1971 г. Такер организовал концертное исполнение этой оперы со своим участием в Лондоне, а 14-го декабря 1974 г. её премьера с ним в роли Элиэзара состоялась в оперном театре Барселоны. По словам Сары, это было лучшее исполнение мужа за всю многолетнюю карьеру.
Когда Такер находился ещё в Барселоне, ему позвонили из Метрополитен-Опера и сообщили, что долгожданная постановка «Жидовки» в его родном театре всё-таки состоится и дирижировать будет Леонард Бернстайн. Обсуждение деталей постановки намечалось на четверг 9-го января. Такер ответил, что он непременно будет на обсуждении, так как в этот день вернется из города Каламазу, штат Мичиган, после совместного концерта с Робертом Мерриллом.
Такер и Меррилл стали друзьями в самом начале их карьер и продолжали оставаться ими всю жизнь. Один из их дуэтов в опере «Сила судьбы» (о шутливом розыгрыше при исполнении которой было рассказано выше) так и называется – «Друзья в жизни и смерти». К сожалению, эта фраза оказалась трагически пророческой.
Концерт был назначен на 8 января. Такер с Мерриллом прилетели в Каламазу на день раньше, давали автографы, подписывали пластинки, у них брали интервью. На следующий день друзья встали поздно, позавтракали, потом провели часовую репетицию с аккомпаниатором. После двух-трехчасового отдыха лёгко поужинали и в 18 ч. прибыли в концертный зал. Но в артистической гримёрной, перед самым выходом на сцену, Такеру стало плохо – у него произошёл инфаркт, его увезли в госпиталь, где он в тот же день умер.
Вскрытие семья, по еврейскому обычаю, запретила.
Тело Такера привезли в Нью-Йорк. Прощание с ним состоялось 10 января в Метрополитен-опера. Гроб с телом стоял на сцене, где певец выступал тридцать лет. Любовь Казарновская в своей программе на радио о Такере в цикле «Великие ушедшие» утверждала, что он был единственным певцом, прощание с которым было проведено на сцене Метрополитен-Опера.
Прощаться с ним пришли более трёх тысяч человек. Звучали речи друзей и коллег, молодой кантор Герман Маламуд, протеже Такера, пропел поминальную молитву «Эль мале рахамим», после чего занавес театра закрылся за «американским Карузо» в последний раз…
Такера сравнивали с этим великим тенором неоднократно. Сходство их судеб поразительно – хотя бы потому, что смерть обоих связана с исполнением роли Элиазера (Карузо, в отличие от Такера, незадолго до кончины всё же успел её спеть) и произошли на пике славы. Кроме того, они оба много жертвовали на благотворительные нужды. Подсчитано, что за 30 лет Такер своим пением способствовал сбору более двухсот миллионов долларов.
В честь Такера создано общество «Музыкальный Фонд Ричарда Tакера», которое устраивает ежегодные гала-концерты и конкурсы его имени для молодых оперных певцов. Сквер напротив здания Метрополитен-опера теперь носит имя Такера, бюст певца установлен рядом с театром на площади, где размещён Линкольн-центр. Существует также Мемориал Ричарда Такера в Тель-Авиве, на открытии которого выступил Лучано Паваротти.
На всём протяжении своей блестящей оперной карьеры Такер продолжал быть кантором на еврейских праздниках в синагогах Нью-Йорка и записал серию пластинок литургической музыки с оркестром под управлением Шолома Секунды – ещё одного легендарного еврейского музыканта.
Вероятно, не случайно такие знаменитые певцы, как Такер, Пирс, Абельсон, Александрович и многие другие, прежде чем попасть на оперную и концертную сцену, были канторами – ведь канторальная музыка требует больших голосовых данных, ничуть не меньших, чем музыка оперная.
Любопытная деталь – настоящая фамилия певца Тикер, по некоторым данным, происходит от древнееврейского имени Текоа, означающее «труба», и ассоциируется с издаваемым ею звуком. А звук голоса Такера был замечательным – сильным, красивым, при необходимости нежным и всегда очень выразительным.
В 2025 году исполнилось ровно полвека, как этого выдающегося певца нет с нами.
Этот очерк – дань его памяти.
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
Источники: Википедия, статьи Н. Сагаловского «Ричард Такер» в «Стихи.ру», «Ричард Такер – выдающийся американский тенор» на сайте «ClassicalForum.ru», «Ричард Такер» на сайте «facecollection.ru», «Кол нидрей в исполнении оперных звезд» на сайте «ja-tora.com», программа Л. Казарновской и Р. Росцик «Ричард Такер» в цикле «Великие ушедшие» на сайте «Радио классической музыки «Орфей», книга Д. Дрейка «Ричард Такер, книга А. Булыгина «Карузо» и др.
Добавить комментарий