К 70-летнему юбилею Константина Райкина на канале КУЛЬТУРА показали минисериал Сергея Урсуляка «Один на один со зрителем». Пять получасовых серий были сняты десять лет назад, в 2010, по-видимому, к 60-летию артиста.
Почему так важно, что фильм сделан Сергеем Урсуляком?
1198a9ec1c2e429ed2c8d9ea5472fc6a.jpg
Константин Райкин
Ну, во-первых, не чужой для Константина Райкина человек. Был актером «Сатирикона» почти с начала проекта, семья – тоже «сатириконовская»: жена Лика Нифонтова и дочь Дарья – обе актрисы театра. Во-вторых, не может Урсуляк сделать проходную работу. Каждый его фильм - некоторое открытие, новый взгляд, попытка рассказать по-другому.
Фильм выбивается из разряда «юбилейных». Здесь постарались оба – и его герой, и его автор. Оба люди нетривиальные, к елею и «прелестным картинкам» не приученные.
Цель была, как я ее поняла, в немногих сериях честно и предельно искренне воссоздать путь актера Константина Райкина. Получилось? По-моему, да.
Все серии – Константин сидит в одном месте, по-видимому, в своем кабинете, за его спиной в шкафу среди книг портрет отца, Аркадия Райкина. Вполне допускаю, что молодежь не знает, кто был отцом их сегодняшнего кумира.
Sergey_Ursulyak.jpg
Сергей Урсуляк
Обычная история. Многие из нашего поколения не знали, что отцом Кирилла Лаврова был народный артист Юрий Лавров, а Татьяны Самойловой народный артист Евгений Самойлов. Я еще помню двух замечательных Абрикосовых, отца и сына, в театре Евгения Вахтангова.
Сегодня народный артист Александр Коршунов продолжает дело корифея Малого театра народного артиста Виктора Коршунова и своей мамы Екатерины Еланской. И в семье уже встало на ноги третье поколение актеров. Семейные династии в театре не редкость.
И все же отец Константина Райкина – Райкин Аркадий был особого рода актер и знаменитость. Такую всенародную любовь, признание, обожание - редко кто из советских артистов имел. Аркадий Райкин был асом «эстрадного жанра», выступал с сатирическими миниатюрами и впоследствии создал свой Театр миниатюр, в котором главным исполнителем был он сам, остальные немногочисленные участники труппы служили, как правило, фоном.
Константин рассказывает свою историю, сидя напротив кого-то, кого мы не видим. Рассказывает – азартно, увлеченно, даже вдохновенно. Кому он рассказывает? Рискну предположить, что женщине. Второе предположение – Лике Нифонтовой.
Урсуляк мог уговорить жену посидеть и послушать Художественного руководителя театра, в котором она играет. А Константину было свободно и легко в присутствии милой женщины, актрисы его театра и жены младшего друга, снимающего кино. Любопытно, угадала или нет.
Через весь фильм тянется тема «самоутверждения». Родившись в семье звездного отца и матери-актрисы, подыгрывающей мужу в сатирических миниатюрах, Константин с юношеских лет, с поступления в Щукинское училище, должен был доказывать, что он сам по себе, что он чего-то стоит как артист. Многое мешало и кроме славы отца. Самоедство, недовольство собой, свойственное характеру.
Konstantin_i_Arkadiy_Raykiny.jpg
Константин и Аркадий Райкины
Эта черта, бесспорно, нужна артисту, при всем ее неудобстве. Но было и то, что преодолевалось только талантом и силой характера. Например, увиденные случайно в записи обсуждения спектакля «Современника» слова Виталия Вульфа: «Этот мальчик никогда не будет артистом». Нужно было жить с этой фразой в голове – и доказывать, доказывать, доказывать, что это не так. Константин рассказывает, что , промучившись весь тот день, вечером, на премьере, он сыграл Валентина в пьесе Михаила Рощина «Валентин и Валентина» так, как никогда не играл: «Это был первый спектакль, за который мне было не стыдно»...
Было и то, что ударяло по самолюбию, - необходимость воспользоваться помощью отца для формирования своей молодой труппы, зародыша будущего «Сатирикона». В фильме прозвучало, как сложно было «навязать» Аркадию Исааковичу 10-12 молодых актеров чужого для него проекта. Но ведь действительно, даже трудно представить, каких сил стоило старшему Райкину «пробить» ставки для этих артистов, обосновать необходимость их присутствия в его театре. При всей любви к нему генсека Брежнева - знакомого по встречам на фронте, - наверняка это требовало больших усилий. Но чего не сделают отцовская любовь и вера в талант сына! Оказывается, Аркадий Исаакович с самого начала знал, что Константин будет актером. А ведь тот первоначально собирался на биофак ЛГУ, и даже поступил, но потом, втайне от родителей, поехал поступать в Щукинское училище.
Konstantin_Raykin_v_roli_Truffaldino.jpg
Константин Райкин в роли Труффальдино
Отношения отца и сына как всегда между творческими личностями были не простые. Аркадий Исаакович не был легким человеком, «творческое» общение требовало напряжения и дипломатии. Но один эпизод Константин вспоминает с дрожью в голосе. Это, когда на гастролях в Вильнюсе он и его молодые артисты играли спектакль, а Аркадий Исаакович смотрел на них из зала. А потом пришел в гримерную и, разрыдавшись, сказал: «Какой спектакль!»
Константин Райкин прошел свой, уже не столь короткий путь. Помню его миловидным тоненьким юношей («весь в мать!»), весело и легко выделывающим ногами невероятные коленца. Помню начало его артистической карьеры, всеми отмеченную роль в картине Михалкова «Свой среди чужих...», 1974 (играя без дублера, он мог поплатиться за нее жизнью), а еще были изящные озорные мальчики в музыкальных экранизациях «Много шума из ничего» по пьесе Шекспира (реж. Самсон Самсонов, 1973) и «Труффальдино из Бергамо» по Гольдони (Владимир Воробьев, 1976).
Kostantin_Raykin_-_Korol_Lir.jpg
Костантин Райкин - Король Лир
В обеих картинах Италия получилась павильонная, без цвета и запаха, но ведь и у Шекспира, никогда в Италии не бывшего, Италия придуманная, мифическая. Чтобы ее оживить, был нужен живой огонь, зажженный задором, талантом, совместными усилиями режиссера и артистов, а без этого... Без этого получилось то, что получилось.
Потом для меня наступила долгая пауза в театральных и киновпечатлениях – мы обустраивались сначала в самой настоящей Италии, затем - в Америке. Только через много лет я увидела телеверсии спектаклей, где Константин Райкин выступал в ведущих драматических ролях – Гамлета, Ричарда 111, короля Лира...
О некоторых из них я писала. Могу сказать, что везде он шел своей дорогой, его герои ни в чем не напоминали «эталонные» образы, созданные другими, пусть и большими артистами. Не так давно увидела телеверсию моноспектакля по «Запискам из подполья» Достоевского («Вечер с Достоевским, реж. Фокин, 2010), о чем тогда же написала. Пишешь, когда что-то тебя задевает. На мой зрительский вкус, Константин Райкин как актер меняется и растет – в сторону зрелого профессионализма и глубины. А темперамента и техники – ему не занимать.
Скажу еще вот что. Не так давно Константин Райкин не побоялся высказать едкую правду о ниличии цензуры в стране в лицо правящим верхам. И в этом он идет по стопам своего отца. Спектакли Аркадия Райкина всегда были смелыми, в эпоху цензуры явно превышали планку дозволенного. Зрители воспринимали его как борца со злом. Читала, что он получал огромное количество писем с просьбами помочь, защитить против несправедливости, воровства и обмана. Не знаю, есть ли в жизни Константина что-то подобное. Но смелостью отца он, бесспорно, наделен.
Есть русская народная сказка, которую я очень люблю. Почему-то не смогла найти сказки с таким названием в современных сборниках. А в годы моего детства она печаталась под названием «Нерассказанный сон». Там сын не хотел рассказать свой сон отцу, за что тот приказал его привязать к столбу – голого на солнцепеке (бывают же родители!).
Konstantin_Raykin._Vecher_s_Dostoevskim1.jpg
Константин Райкин. Вечер с Достоевским
Проезжающий по дороге царь сжалился над юношей, и дальше судьба ведет его от одной удачи к другой. В конце сказки, будучи правителем края, он посещает свой дом. Радостный отец радушно его принимает и сам подает воду и полотенце для умыванья. Вот тут-то и приходит для сына время рассказать отцу свой сон: оказывается, именно это ему и снилось.
Понятно, что такие сны можно рассказывать только тогда, когда все свершилось.
Не уверена, что в жизни Констанитина Аркадьевича свершилось все задуманное судьбой, – он человек еще далеко не старый, но право рассказывать «свой сон» он уже завоевал.
Не хочется подробно говорить обо всех сериях – их нужно смотреть, особенно если учесть, что Константин Райкин в них «играет» тех, о ком ведет рассказ, - свою няню, режиссера Самсона Самсонова (уморительно!), маленькую девочку, которую в прямом смысле «рвало» на халтурном новогоднем спектакле в театре «Современник».
Удивительная черта – он не боится. Ведь так легко заполучить себе врагов, актерская среда к тому располагает, там не забывают и не прощают. И однако даже по этому фильму ясно, что есть те, кого любит и принимает, и те, кого отторгает.
Konstantin_Raykin_chitaet_Davida_Samoylova.jpeg
Константин Райкин читает Давида Самойлова
В первую очередь, любит театр. Не ручаюсь за стенографическую точность, но смысл высказывания передаю: «Театр – локальное камерное дело. Но в этом малом количестве людей столько силы, духовности, таланта, такая энергия!» И дальше: «Никто не знает, по какой причине наш мир еще держится... Может быть, театр держит на себе всю землю».
А? Каково?
Фантастическое предположение! Но как хорошо, что эта мысль существует в голове артиста, педагога и режиссера Константина Райкина!
А еще он читает стихи. И это стало по-настоящему его делом. Он читает стихи так... Скажу, что для меня сегодня лучше него никто стихи не читает.
Когда-то я писала о Константине Райкине как антиподе Аркадия. Тогда казалось, что сын всеми силами хочет оттолкнуть от себя все связанное с отцом. Сейчас мне все больше и больше кажется, что сын, пролагая свой путь, идет навстречу отцу. Им нечего делить, да и мы уже не сравниваем их друг с другом. Пожелаем Констатину Аркадьевичу удачи на этом пути!
***
Константин Райкин. Один на один со зрителем. Часть 1
Константин Райкин. Один на один со зрителем. Часть 2
Константин Райкин. Один на один со зрителем. Часть 3
Константин Райкин. Один на один со зрителем. Часть 4
Константин Райкин. Один на один со зрителем. Часть 5
